Варвара Бубнова, Купальщики. 1958. Бумага китайская, литография. 33,3х45,5. ГМИИ
Источник: Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru
ПОЕХАТЬ В ЯПОНИЮ на 36 ЛЕТ И ВЕРНУТЬСЯ В СССР.
ВАРВАРА БУБНОВА. ГРАФИКА. Выставка в Третьяковской галерее (ГТГ)
11 мая 2011 года состоялось официальное открытие выставки художника-графика Варвары Бубновой
. Осмотрев выставку, мне на ум пришло только одно слово: "скромность".
Выставка очень скромная: скромная графика, в основной своей массе черно-белая, скромное оформление картин, два небольших скромных зала и очень скромная церемония открытия, на которой не было привычного официоза и громких выступлений уполномоченных на то лиц.
Пресс-показ проходил исключительно в деловой и рабочей атмосфере
Однако, несмотря на столь тихое и малозаметное открытие, работы Варвары Бубновой
заслуживают гораздо большего внимания со стороны любителей изобразительного искусства. Они просты, но очень и очень хороши. Я рекомендую потратить пару часов на спокойный и медленный осмотр экспозиции. Медитируя от одной минималистичной литографии к другой, постепенно начинаешь понимать прелесть этих скромных работ. Проход по второму разу заставляет многое увидеть по-новому. Третий круг по залам вызывает чувство сильного уважения к художнику. По крайней мере, так получилось у меня.
Кроме литографий и акварелей на выставке можно увидеть книги с иллюстрациями Варвары Дмитриевны. Некоторые из них очень странно смотрятся: русские писатели Пушкин, Гоголь, Толстой, Достоевский, русские народные сказки и японские иероглифы.
Слева: Бубнова Варвара Дмитриевна, Дождь. 1957. Бумага глянцевая, литография. 34х24,5
Справа: Бубнова Варвара Дмитриевна, Нарциссы. 1949. Бумага китайская, цветная литография. 36,5х21,8
Из пресс-релиза выставки:
"Художественные поиски В.Д.Бубновой были во многом определены ее необычной судьбой. Рожденная в Петербурге, В.Д.Бубнова получила классическое художественное образование, в 1914 году окончила Петербургскую Академию художеств по классу пейзажа. Еще учась в Академии, она вошла в круг художников-новаторов - петербургский «Союз молодежи», участвовала в выставках вместе с Д.Бурлюком, Н.Гончаровой, М.Ларионовым, К.Малевичем. Ей принадлежит перевод с французского знаменитого «Манифеста футуристов». Важную роль в жизни В.Д.Бубновой сыграл ее муж, художник и теоретик искусства, Вальдемар Матвейс (В.И.Матвей, 1878-1914). Вместе они изучали примитивную деревянную скульптуру северных народов в Этнографическом музее в Петербурге, вместе поехали в Европу (1913), чтобы познакомиться с коллекциями лучших этнографических собраний, проявили большой интерес к увиденным в Британском музее миниатюрам коптских рукописей, африканской традиционной деревянной скульптуре....
Бубнова Варвара Дмитриевна, «Изображение человека, который страдает животом». 1922 (1923-?). 18х27,4 . бумага, акварель. Собрание А.Н.Лозового
Судьба В.Д.Бубновой резко изменилась в 1922 году, когда она, сопровождая мать, направлявшуюся к младшей дочери, скрипачке А.Д.Бубновой-Оно, уехала в Японию. Предполагая задержаться на год-два, художница была вынуждена остаться там на 36 лет. Активная и деятельная по натуре, прибыв в Японию в июне, уже в сентябре художница показала свои работы, созданные в Токио, на выставке художников-авангардистов. Оказавшись в стране с многовековой традицией печатной гравюры, В.Д.Бубнова занялась ее изучением в Токийском художественно-прикладном училище. Попробовав разные техники печати, она выбрала для себя литографию. В те годы в Японии литографии отводилось место сугубо прикладной техники. В.Д.Бубнова увидела в этом виде печати большие, не использованные местными мастерами художественные возможности.....
Слева: Бубнова Варвара Дмитриевна, Девочка. 1958. Бумага китайская, литография. 46,8х31,7
Справа: Бубнова Варвара Дмитриевна, Белые цветы на сером фоне. 1942. Бумага, литография. 31,5х22
В 1958 году В.Д.Бубнова вернулась в СССР, поселилась у своей сестры в Сухуми, продолжала много работать. Из-за отсутствия возможности печатать литографии, стала использовать акварель, пастель, другие рисовальные техники. В ее произведения вновь вошел цвет...
Живя в Японии, В.Д.Бубнова занималась не только изобразительным искусством. Она была проводником и пропагандистом русской культуры: преподавала русский язык и литературу (ее ученики выполнили лучшие переводы А.С.Пушкина на японский), писала статьи о русском искусстве для японских энциклопедий и художественных изданий, иллюстрировала классиков - А.С.Пушкина, Н.В.Гоголя, Ф.М.Достоевского, Л.Н.Толстого, а также публиковавшиеся в этой стране детские книги русских и советских писателей. Часть этих изданий, наряду с рабочими альбомами и блокнотами В.Д.Бубновой, можно увидеть в витринах экспозиции."
Бубнова Варвара Дмитриевна, Розовые крыши. 1967 . Бумага, акварель. 32 x 40,5. Дар А.Г. Кучеряева в 1999, ГТГ
Выставка открыта с 10 мая по 3 июля 2011 года. Государственная Третьяковская галерея (ГТГ)
Адрес: Россия, Москва, ул. Крымский Вал, д. 10, залы № 21-22
Выставку можно посмотреть вместе с постоянной экспозицией музея.
На выставке впервые на широкое обозрение будут выставлены работы Варвары Бубновой, находящиеся в частном собрании
Пресс-служба Государственного музея А.С. ПушкинаРоссия – Япония – Абхазия – эти три страны стали главными в жизни художницы. Ее жизненный и творческий путь представят известные искусствоведы из Японии и Абхазии. На выставке впервые на широкое обозрение будут выставлены работы Варвары Бубновой, находящиеся в частном собрании.
Горько, но многим имя Варвары Дмитриевны Бубновой ничего не говорит до сих пор. Между тем, она - уникум в высшем смысле этого слова. Жизнь ее была длинной, непростой, насыщенной разными событиями. Варвара Бубнова начинала как художник-авангардист. Наравне с Малевичем, Филоновым, Ларионовым и Гончаровой Бубнова участвовала в совместных с объединениями «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» выставках «Союза молодежи», членом которого была; ну а в Институте художественной культуры она работала бок о бок с Кандинским, Родченко, Степановой и Поповой.
Отправляясь в 1922 году навестить сестру, которая вышла замуж за японца, Варвара Бубнова и предположить не могла, что она останется в этой стране на долгие тридцать шесть лет. Она участвовала в выставках японских художников и даже открывала выставки собственные, преподавала русский язык и литературу, уделяя особое внимание пропаганде творчества А.С. Пушкина и Андрея Белого. Она вырастила несколько поколений японских русистов, писала и публиковала статьи о русском искусстве. За вклад в развитие русско-японских культурных связей и за заслуги в области изучения в Японии русского языка и литературы в 1982 году Варвара Дмитриевна была награждена высшей императорской наградой Японии – орденом Драгоценной короны.
На выставке зрителям будут представлены работы "японского" периода творчества Бубновой
ФОТО: Пресс-служба Государственного музея А.С. Пушкина
Возвращение в СССР состоялось в 1958 году. Ныне работы Варвары Бубновой хранятся в собраниях Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Государственной Третьяковской галереи, в музейных собраниях Японии и в частных коллекциях. Но на выставке зрителям будут представлены работы "японского" периода ее творчества. Это оригинальные иллюстрации к произведениям А.С. Пушкина из собрания Государственного музея А.С. Пушкина, и неизвестные работы художницы из частной коллекции.
Вход - бесплатный!
chernov_vlad wrote in August 5th, 2011
Варвара Бубнова, Купальщики. 1958. Бумага китайская, литография. 33,3х45,5. ГМИИ
Источник: Новый форум изобразительного искусства
ПОЕХАТЬ В ЯПОНИЮ на 36 ЛЕТ И ВЕРНУТЬСЯ В СССР.
ВАРВАРА БУБНОВА. ГРАФИКА. Выставка в Третьяковской галерее (ГТГ)
Недавно в Третьяковской галерее завершилась выставка художника-графика Варвары Бубновой
. Осмотрев выставку, мне на ум пришло только одно слово: "скромность".
Выставка очень скромная: скромная графика, в основной своей массе черно-белая, скромное оформление картин, два небольших скромных зала и очень скромная церемония открытия, на которой не было привычного официоза и громких выступлений уполномоченных на то лиц. Пресс-показ проходил исключительно в деловой и рабочей атмосфере. Однако, несмотря на столь тихое и малозаметное открытие, работы Варвары Бубновой
заслуживают гораздо большего внимания со стороны любителей изобразительного искусства. Они просты, но очень и очень хороши. Попробуем немного восполнить явный недостаток внимания к интересному художнику с очень интересной судьбой.
Мне потребовалось потратить пару часов на спокойный и медленный осмотр экспозиции. Медитируя от одной минималистичной литографии к другой, постепенно начинаешь понимать прелесть этих скромных работ. Проход по второму разу заставляет многое увидеть по-новому. Третий круг по залам вызывает чувство сильного уважения к художнику. По крайней мере, так получилось у меня. Кроме литографий и акварелей на выставке можно увидеть книги с иллюстрациями Варвары Дмитриевны. Некоторые из них очень странно смотрятся: русские писатели Пушкин, Гоголь, Толстой, Достоевский, русские народные сказки и японские иероглифы.
Бубнова Варвара Дмитриевна, Дождь. 1957. Бумага глянцевая, литография. 34х24,5
Бубнова Варвара Дмитриевна, Нарциссы. 1949. Бумага китайская, цветная литография. 36,5х21,8
Из пресс-релиза выставки:
"Художественные поиски В.Д.Бубновой были во многом определены ее необычной судьбой. Рожденная в Петербурге, В.Д.Бубнова получила классическое художественное образование, в 1914 году окончила Петербургскую Академию художеств по классу пейзажа. Еще учась в Академии, она вошла в круг художников-новаторов - петербургский «Союз молодежи», участвовала в выставках вместе с Д.Бурлюком, Н.Гончаровой, М.Ларионовым, К.Малевичем. Ей принадлежит перевод с французского знаменитого «Манифеста футуристов».
Важную роль в жизни В.Д.Бубновой сыграл ее муж, художник и теоретик искусства, Вальдемар Матвейс (В.И.Матвей, 1878-1914). Вместе они изучали примитивную деревянную скульптуру северных народов в Этнографическом музее в Петербурге, вместе поехали в Европу (1913), чтобы познакомиться с коллекциями лучших этнографических собраний, проявили большой интерес к увиденным в Британском музее миниатюрам коптских рукописей, африканской традиционной деревянной скульптуре....
Бубнова Варвара Дмитриевна, «Изображение человека, который страдает животом». 1922 (1923-?). 18х27,4 . бумага, акварель. Собрание А.Н.Лозового
Судьба В.Д.Бубновой резко изменилась в 1922 году, когда она, сопровождая мать, направлявшуюся к младшей дочери, скрипачке А.Д.Бубновой-Оно, уехала в Японию. Предполагая задержаться на год-два, художница была вынуждена остаться там на 36 лет. Активная и деятельная по натуре, прибыв в Японию в июне, уже в сентябре художница показала свои работы, созданные в Токио, на выставке художников-авангардистов. Оказавшись в стране с многовековой традицией печатной гравюры, В.Д.Бубнова занялась ее изучением в Токийском художественно-прикладном училище. Попробовав разные техники печати, она выбрала для себя литографию. В те годы в Японии литографии отводилось место сугубо прикладной техники. В.Д.Бубнова увидела в этом виде печати большие, не использованные местными мастерами художественные возможности.....
Бубнова Варвара Дмитриевна, Девочка. 1958. Бумага китайская, литография. 46,8х31,7
Бубнова Варвара Дмитриевна, Белые цветы на сером фоне. 1942. Бумага, литография. 31,5х22
В 1958 году В.Д.Бубнова вернулась в СССР, поселилась у своей сестры в Сухуми, продолжала много работать. Из-за отсутствия возможности печатать литографии, стала использовать акварель, пастель, другие рисовальные техники. В ее произведения вновь вошел цвет...
Живя в Японии, В.Д.Бубнова занималась не только изобразительным искусством. Она была проводником и пропагандистом русской культуры: преподавала русский язык и литературу (ее ученики выполнили лучшие переводы А.С.Пушкина на японский), писала статьи о русском искусстве для японских энциклопедий и художественных изданий, иллюстрировала классиков - А.С.Пушкина, Н.В.Гоголя, Ф.М.Достоевского, Л.Н.Толстого, а также публиковавшиеся в этой стране детские книги русских и советских писателей. Часть этих изданий, наряду с рабочими альбомами и блокнотами В.Д.Бубновой, можно увидеть в витринах экспозиции."
Бубнова Варвара Дмитриевна, Розовые крыши. 1967 . Бумага, акварель. 32 x 40,5. Дар А.Г. Кучеряева в 1999, ГТГ
1886 - 1983
русская художница и педагог
Биография
- Отец Дмитрий Капитонович Бубнов (?-1914), коллежский советник, мелкий банковский служащий, по словам Веры Дмитриевным: «…Философ и мечтатель, чиновной карьеры не сделал… На наше счастье, наследником своих богатств дед сделал своего единственного сына. Это был своеобразный Гаев „Вишнёвого сада“: вероятно он сам не заметил, как его долги переросли стоимость большого отцовского наследия!».
- По линии матери Анны Николаевны (ур. Вульф) (1854-1940) Варвара Бубнова была потомком старинного дворянского рода тверских Вульфов, друзей Пушкина .
- Мария Дмитриевна Бубнова (1884-1963) старшая из сестёр, пианистка, педпагог.
- Младшая сестра Анна Дмитриевна Бубнова-Оно (1890-1979), скрипачка, педагог, как и В. Д. Бубнова внесла свою лепту в культуру Японии. Она была первым педагогом, начавшим занятия скрипкой с детьми (ранее японцы начинали обучение скрипичному искусству только взрослыми). По мужу плeмянницей ей приходилась Йоко Оно жена Джона Леннона . Также награждена орденом Драгоценной Короны четвёртой степени.
Много лет В. Д. Бубнова состояла в дружеских отношениях и поддерживала переписку с Ниной Николаевной Мичуриной, своей дальней родственницей и подругой ещё по японскому периоду, а после возвращения в Россию - её alter ego
Творчество
В 1913 г. она стала членом Союза молодежи и участвовала в художественных выставках с Маяковским , Бурлюком , Ларионовым , Гончаровой и Малевичем .
C 1919-1922 Бубнова живёт в Москве и работает в Институте художественной культуры (Инхук), наряду с Василием Кандинским , Робертом Фальком, Любовью Поповой , Варварой Степановой, Александром Родченко .
В 1923 г. она переезжает в Японию , где живёт до 1958 г. В это время Бубнова в основном пишет натюрморты, начинает работать в технике литографии.
С 1959 по 1979 годы Бубнова живёт и работает в Сухуме. Там у неё появляются ученики Всеволод Воронов (1945-2003) и Александр Лозовой (1949).
Подробнее
(16.5.1886, Петербург - 28.3.1983, Ленинград). Родилась в дворянской семье. Отец, Дмитрий Капитонович, банковский служащий, коллежский советник. Мать урождённая Н.Вульф, обладала прекрасным голосом и была музыкально одаренным человеком. Детство Варвары и её сестер прошло в имении матери Берново Тверской губернии, где бывал А.Пушкин. Они выросли в атмосфере поэзии и музыки. В.Бубнова училась в Рисовальной школе Общества поощрения художеств, в 1907-14 в Петербургской Академии художеств. Выйдя замуж за соученика, теоретика русского авангарда В.Матвея (Матвейса, псевд.В.Марков), вступила в объединение художников «Союз молодежи», с которым были связаны П.Филонов, М.Ларионов, Н.Гончарова, К.Малевич, В.Татлин и др.; сотрудничала в одноименном журнале, участвовала в совместных с объединениями «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» выставках Союза молодежи, В 1913 совершила вместе с мужем поездку по этнографическим музеям Западной Европы для сбора материалов и фотографирования африканской скульптуры. После скоропостижной смерти мужа (1914) подготовила к печати его книгу «Искусство негров» (1919), В 1915 окончила Петербургский археологический институт. В 1917-22 работала в московском Историческом музее, изучала древнерусские миниатюры в Отделе древних рукописей и организовала первую их выставку; являлась членом Института художественной культуры (Инхука). В 1922 по вызову младшей сестры А.Бубновой-Оно уехала вместе с матерью в Японию. В 1927 вышла замуж за русского эмигранта В.Головщикова (1897-1947). В середине 1930-х была лишена советского гражданства за «связь с врагом народа» (по поручению советского посольства знакомила видного советского деятеля (фам. неизвестна) с японскими достопримечательностями; по возвращении в СССР он был арестован). Преподавала с 1924 русский язык и литературу в университете Токио Васэда. В.Бубнова вырастила несколько поколений японских русистов. Как утверждала японская газета «Цусё симбун», «если бы не она, переводы русской литературы в Японии не достигли бы, наверное, такого высокого уровня». За вклад в развитие японо-русских культурных связей и за заслуги в области изучения в Японии русского языка и литературы В.Бубнова была награждена впоследствии орденом Драгоценной короны. В.Д.Бубнова участвовала в выставках японского авангарда 20-х; в октябре 1922 опубликовала в журнале «Сисо» («Мысль») статью «О направлениях в современном русском искусстве» (главным образом, о конструктивизме); входила в организации японских художников «Никакай», «Санка», «МАВО». О русском искусстве много писала и позднее, в частности, в многотомном издании «Мировое искусство». Поступив вскоре после приезда в Японию в Токийское художественно-промышленное училище, Б. разработала метод автолитографии на цинке. В Японии с успехом прошло 6 персональных выставок Б. (две в 1932, в 1938, 1948, 1954, 1958). После т.н. «путча молодых офицеров» (1936) Бубнова и её муж были объявлены нежелательными иностранцами, за ними велось строгое полицейское наблюдение. В те годы было закрыто русское отделение университета Васэда, позднее Бубнова была вынуждена покинуть Токийский институт иностранных языков. В конце 2-й мировой войны их выселили из Токио в горное место Каруидзава. Дом в Токио и все их имущество, включая библиотеку и литографии, погибли в результате бомбежки. послевоенный период Бубнова снова преподавала и работала как художник, много сил отдавала Русскому клубу. В 1958 Б. возвратилась в СССР и поселилась в Сухуми, где жила её старшая сестра. При жизни Бубновой состоялось более 20 выставок, ей было присвоено звание заслуженного художника Грузинской ССР (1964). Работы Бубновой Варвары приобретались советскими музеями, в том числе Музеем изобразительных искусств им. А.Пушкина, Третьяковской галереей, Русским музеем.
В Центральном выставочном зале в Сухуме открылась выставка известной абхазской, японской и русской художницы Варвары Дмитриевны Бубновой, приуроченная к 130-летию со дня рождения.
За все послевоенные годы – это первая персональная выставка Варвары Бубновой, художницы с мировым именем, в Абхазии. Она много лет жила и работала в Сухуме, оставив теплый и яркий след в культуре, повлияв на несколько поколений абхазских художников.
В экспозиции 53 работы из фонда Национальной картинной галереи Абхазии. Здесь представлены линогравюры, акварели, рисунки пастелью, тушью и карандашом, на которых сухумские и японские пейзажи, портреты людей. Они охватывают большой период времени с 1930-х по 1970-е годы, в основном это работы, сделанные художницей за время жизни в Японии и в Абхазии.
No media source currently available
0:00 0:03:51 0:00
В отдельном окне«Печаль», «Березы в Японии», «В долине Верхней Эшеры», «Отдых под деревом», «Абхазский дворик», «Сухумская набережная», «Одинокий ужин», «Фудзияма», «Япония. Опаленная земля», «Цветы оккупации», «Отдых под деревом» и все другие работы Варвары Дмитриевны Бубновой сегодня впервые увидели многие сухумские художники и, конечно, молодежь.
Непонятно, почему творчество художницы 23 года таилось в недрах картинной галереи, почему его не показывают публике чаще, чтобы напоминать всем нам о ее присутствии в абхазском культурном пространстве.
Сегодня, на открытии выставки в день ее рождения, о жизни и творчестве Варвары Дмитриевны Бубновой говорили министр культуры Эльвира Арсалия, директор Национальной картинной галереи Сурам Сакания, председатель Союза художников Абхазии Адгур Дзидзария и историк Станислав Лакоба.
Станислав Лакоба знал Варвару Дмитриевну лично, их связывала долгая и прочная дружба. Станислав Лакоба рассказал: «Так получилось, что Варвара Дмитриевна 36 лет прожила в России, потом в 1922 году уехала к сестре в Японию, прожила там 36 лет, в 1958 году приехала в Абхазию, прожила здесь 20 лет и вернулась на родину в Петербург (Ленинград). И я это очень хорошо помню, мы очень много общались, помню наших художников, которые к ней приходили буквально каждый вечер – Марина Эшба, Юра Чкадуа, писатель Джума Ахуба, Веся Воронов, о котором мало знают, но который был на самом деле большим художником».
Станислав Лакоба назвал Варвару Бубнову «фигурой глобального масштаба», своими корнями она связана с родом Пушкиных. Один из ее японских учеников – Шико Мунаката – художник с мировым именем. Муж Варвары Дмитриевны – искусствовед Вольдемар Матвей (Владимир Марков) написал книгу об африканском искусстве, которая стала настольной для Пабло Пикассо.
В популяризации творчества Бубновой большую роль сыграли две женщины – искусствовед Ирина Кожевникова из Москвы и Аза Аргун, которая на протяжении многих лет собирает и изучает жизнь и творчество Варвары Бубновой в Абхазии и за ее пределами.
Своими впечатлениями о картинах Варвары Бубновой поделилась художница Анна Сангулия : «Сердце по-особому начинает биться у каждой работы. Она передает не только состояние человека, не только портретное сходство, она передает свое отношение к этой работе. Я, например, их вижу не первый раз, конечно, но каждый раз я по-новому их понимаю. Вот я сегодня стояла больше всего времени возле того портрета мужчины в очках. Некоторые художники, не умея рисовать, выдают свои работы за примитивизм. А здесь ты видишь каждое ее движение, каждый ее такой очень свободный мазок, очень свободное движение кисти или карандаша, потому что она отбросила все, обобщила форму и передала образ…»
Биографическая справка: Варвара Дмитриевна Бубнова родилась 17 мая 1886 года в Санкт-Петербурге. Окончила Императорскую академию художеств вместе с Давидом Бурлюком и Павлом Филоновым. В 1913 году вступила в Союз молодежи, перевела на русский язык «Манифест футуризма» Маринетти и участвовала в совместных выставках Союза молодежи, «Ослиного хвоста» и «Бубнового валета» под псевдонимом Д. Варварова. Ее супругом был один из основателей Союза молодежи Вольдемар Матвей (Владимир Марков).
В Японии она изучала технику литографии в Токийском художественно-прикладном училище, стала членом художественных объединений МАВО и «Санка», а также Японской ассоциации гравюры и Общества художников-ксилографов. Преподавала русскую литературу в Токийском университете Васеда и в университете Хоккайдо. Иллюстрировала издания книг А.С. Пушкина. За вклад в развитие японской культуры была награждена орденом Драгоценной короны.
В 1959 году переехала из Японии к старшей сестре Марии в Сухум. В Абхазии она прожила двадцать лет и создала здесь свои самые яркие и живописные работы, а в 1978 году вернулась в Ленинград, где скончалась в 1983 году. После смерти по завещанию была захоронена в Сухуме.
Текст содержит топонимы и терминологию, используемые в самопровозглашенных республиках Абхазия и Южная Осетия
